作品の “検証” が必要な理由

今日もお疲れさまです。

アート作品を徹底的に良くしていきたい場合、“作品の検証” が不可欠です。

検証により、次の作品に向け、“良い手” “悪い手” を検討できます。

その検討が、良い作品を生む確率を高めます。

たとえば、陸上部の短距離選手がいたとします。

選手としては当然、“タイムを上げる” ことが至上命題ですよね。

アーティストが “より良い作品を手がける” ことが至上命題なのと同じです。

タイムを上げるために選手がすることは何か。

それは、現状の自分の走り、そして過去の自分の走り、を “検証” することです。

“検証” するには、「過去の自分の走り」の “記録” が必要です。

“記憶” ではなく、“記録” です。

「過去の自分の走り」を撮った動画、フォームの写真、練習や試合のタイムの記録、コーチによる客観的な分析、他の選手との比較。

様々な “過去からの素材” を集めて、「過去の自分の走り」を検証します。

決して、選手本人の“感覚まかせ” ではないのです。

ではアーティストはどうでしょうか。

短距離の選手と同様に、「過去の自分の走り」を検証しているでしょうか。

実施しているアーティストはかなり少ないと思われます。

なぜなら、アートは “精神” や “感覚” を重んじる傾向があるからです。

もちろん、“精神” から湧き出る “感覚” が傑作の要因となることはあります。

しかしそれだけを頼りにしてしまうと、“感覚の記憶” に頼りきることになります。

人間の記憶力はすごいポテンシャルがあります。

しかし、記憶は曖昧さをともなうのも事実です。

さらに、アート作品の傑作は、“複合的な要素” が重なってできるものです。

感覚の記憶だけで、“複合的な要素” をすべて再現するのは、きわめて困難なのです。

作品制作をその場その場で楽しむことも、もちろん素晴らしいことです。

しかし、“次” を意識することは “未来” を意識することです。

“次” を意識するために、過去や現状を分析する。

その分析が、未来の制作への “わくわく” につながるのです。

では、何かあれば教えてね！