広告と現代アートの本質的な違い

今日もお疲れさまです。

広告と現代アートは違う、ということは何となくわかりますが

どこが違うのかを考えると、なかなか違いがはっきりしないものです。

まず存在意義の違いです。

「商品やサービス、ブランド」を人に伝えるのが広告で、

「テーマ・コンセプト」を人に伝えるのが芸術です。

でもこれって、 “伝えるもの”以外は似ています。

そもそも、広告は商品やサービスを伝えるための「テーマ・コンセプト」

を持ちますから、“伝えるもの”も似ています。

では広告と芸術、それぞれを目指す人はどんな勉強をして、その世界に入るのでしょうか。

広告を制作するアートディレクター、グラフィックデザイナー、写真家など、

芸術学部のデザインや写真、などの科が主な出身学部です。

一方、現代アートを制作するアーティストも芸術学部が主で、油絵、日本画、彫刻、デザイン、工芸、写真など、さまざまな科の出身者がいます。

出身学部も似ています。

しかし広告と現代アートには、表現の幅に差がありますので、

その幅の差が、出身の科のバリエーションに表れていますね。

広告はポスターなどの印刷物、CMなどの映像、WEBなどある程度アウトプットが

限定できます。

芸術は、どんなアウトプットでも作品にできます。何でもアリです。

どうやら、広告と現代アートには、アウトプットの幅に違いがありますね。

しかし、「何らかのメディアを用いて表現する」という部分は共通しています。

もっと本質的な違いはないでしょうか。

広告物には“キャッチコピー”がありますね。つまり「言葉」で商品やサービスを伝えるわけです。

写真や映像、デザインに言葉が加わることで、伝えるべきことが、明確になります。

しかし、現代アートにもテーマ・コンセプトを伝えるべき「言葉」が入る作品があります。

やはり、表現方法が共通しているように見えます。

しかし、実はここが、大きな違いではないでしょうか。

広告には、キャッチコピーを入れてでも、“確実に”商品やサービスの本質、

ブランドを高める情報を伝えたいターゲットに伝え、“納得”させなくてはなりません。

購買意欲やブランディングに結びつかなければ、必要とされなくなってしまいます。

一方芸術は、言葉を入れて表現しても、“確実に”テーマ・コンセプトを鑑賞者に伝える必要はありません。

気づいてくれる人が気づいてくれれば良いのです。

すなわち、誰かが“発見”してくれれば良いのです。

広告と芸術の決定的な違い。まとめると、

・広告の目的は「見た人を納得させる」

・芸術の目的は「見た人に発見させる」

です。

“納得させる”ということは、伝えるべきことを確実に伝えなければなりません。

一方、“発見させる” ということは、伝えるべきことが確実に伝わるとは限らない、

ということです。

自由度が全く違いますよね。

どちらが優れているか、という話ではありません。

目的が違うということは、世の中にもたらされる“効果”も違うといことです。

多様な効果が、世の中を豊かにしていくのです。

では、何かあれば教えてね！